张寅强
号石墨道人。1958年生于陕西宝鸡,中国书画家协会常务理事,北京涉外经济学院国际经典书画院一级画师,北京故土情传媒公司艺术总监,陕西社会科学院书画研究员,陕西书画艺术研究院宝鸡分院副院长,陕西美协会员。曾多次应邀参加黄陵祭祖笔会,北京黄胄美术基金会赈灾笔会,黄埔情、海峡两岸退役将军书画展文化交流笔会等。
作品被陕西省政府收藏陈列,宁夏博物馆,郭味蕖艺术馆,赖少其艺术馆等多家博物馆艺术馆收藏。
张寅强:国画中的“壮阔精妙,雄奇写真”
张寅强,号石墨道人,近年来其艺术思想逐渐成熟。得益于他传统学养的修炼,同时,又师造化,搜妙创奇的探索。2008年在北京举办展览期间,多次去奥运公园采风写生。采用大开合,大取舍的构图形式,把看似无法着手的”北京奥运公园”经过高度提炼、浓缩、组合,创作了巨幅《奥运公园全景图》。被新华社、北京奥组委《2008奥运特刊》6张连载发表介绍,受到社会的普遍关注和认同。2010年6月7日《光明日报》重大题材报道,6/7版《山水城市、中国特色的生态城市》双页版转载《奥运公园全景图》,一时间大小网站竞相转发,深受人们称道。创作的巨幅《中华人文圣地轩辕黄帝陵图》,以写实手法,全景式构图,气势恢宏,生机勃勃,被《天下秦商》一书,双页发表,好评如潮。陕西省政府及多家博物馆、艺术馆、文史馆、收藏陈列其作品。被多家媒体宣传报道。
他力主深入生活,自2005年以来,每年都数次深入贺兰山中,深切发掘贺兰山的题材之美——风雨烟雾、阴晴画夜下的不同身姿,着力打造属于贺兰山系的语言特质,使其作品充满了时代气息,与古人,今人拉开了距离。终就形成奇特的构图形式和多变的笔墨形式,也真正表达了他“壮阔雄奇,勃勃生气”的艺术主张。
观其作画,有这样几点印象:
一、随机生发,笔笔贯穿,古人云:“意在笔先”,这似乎式绘画创作千年不变的规律。但寅强作画却反其道而行之。他面对素纸,心中难有大的构架,但临纸濡墨,表达布置,常常随意处之,大开合衍化出小开合,用洗炼简劲的线条“框”出贺兰山系的石体,再铺之以繁华的皴擦之笔,营造近几何体堆磊的山体峰满壑,顺理成章的虚化引带出云雾缭绕之境。画面终将形成“开合、繁简、软硬、疏密、虚实”等等节奏韵律变化之美,这种意随笔生,临纸应变的作画方式可谓是十分独特的。对贺兰山这种特殊的自然风神的表现,也是极为恰当的。
二、寅强善于将传统山水画的“经营位置”思想与西画的构成意识相“整合”,来成就自己独特的作品构图,于此道他的画观现出了大气象,大境界。
1、“硬边与软边”的关系。贺兰山石质坚硬,干燥缺雨,风磨砂打,满目疮痍,风骨俊俏,展现出硬的一面。风化严重,沙瓦、石屑、充填满壑土石难分,岚气迷蒙,又展示出它软的一面。经过长期的观察体悟,寅强更是深深谙此道,源于生活,更高于生活。于是乎,他高度提炼,概括萃取出贺兰山的精气神——以“硬边”艺术化的处理其它。这一软一硬正符合了道家阴阳互生,刚柔相济质辩证思想。尤为难得的是他浓墨重彩的处理贺兰山的烟雾,从而艺术化的反观出,贺兰山坚如磐石,巍然不动的风神骨致。烟雾处理上很见功夫,更具吃墨量。他使动“如櫞大笔”、“见其下手风雨快、笔所未到气已吞。”这种手法,既具北派之雄,又见南画之韵,最终形成了他自我的个性语言特征。彰显了画面的独特神韵。
“虚接”与“实接”;自然界的事物都是处在普遍联系之中的,物理如此,书画亦是如此。画者“画实容易、画虚难”,当今众多山水画家大都一层山石,一层树木,层层重复,雷同叠加的“堆山头”,这种现象不足道哉。寅强于此具匠心,着意突破,在画面处理上,采用虚实相生的手法,把画面层次衔接的极为巧妙。山断云连,虚化远山,反观主体,凸显主题。诸如“左右虚实、上下虚实、中边虚实、以虚托实、以实观虚、手法多样、不一而衷。虚实相生,层次分明”。经过如此处理,是画面透出一种深远意境。看他的画,有眼前一亮之感。
大开大合的构图样式亦是他的一大特点,古人谓:起承转合,起者,开始是也;合者,回观是也。寅强在创作构图中,注重画面的斜线之构成,这样既推远了景象,又容易出大境界。表现贺兰山系的整体风格,独擅胜场。山之风骨,云之变幻,通过大场面的虚实衬托,形成他染云大虚实,大黑白,大开合的技法特点。其实也正是以上“硬边”与“软边”,“虚接”与“实接”的如一贯通。才最终形成了贺兰山“大开合”的构图样式。观之则大气磅礴。
古今画家重技轻道者众,重道轻技寡,技道并重者稀。寅强深明“功在画外”之理,因此,他画余读书,练字用功颇丰,诗、词、篆、刻多有涉猎,“与无字句处读书,于法外求法”,淡泊名利,尤为难得,愿他一以贯之勤能补拙,百尺竿头,更进一步。
心灵的趋向—— 读张寅强贺兰山山水画
师法自然,将自然作为艺术创作的本源,贯以敦厚而执着的追求,才能达到壮阔,幽深的艺术之境。这边是宋代程颢所说的“道通天地有形外,思入风云变幻中”。读寅强宁夏之行的贺兰山山水画系列,使人如同身临其境,强烈的感受到“风磨砂打傲骨在,客户的塞上胜江南”的贺兰山之浓浓诗情。
长年生活在秦川古道的寅强,青年时在宁夏从军,大自然给了他磨炼,也赋予他熊球的熏陶。因此,当他握起画笔时,首先关注的便是这耳濡目染,烂熟一心的西北黄土大塬之风貌。伺候又常常深入到达西北纵深地带去写生,拓展题材,更深切地体察到西北山川的壮阔节奏,考康德自然伟力,为此而孜孜以求地揣摩着、努力着。《铁臂贺兰山》、《巍巍贺兰山》、《远山》、《湖城映照图》等多幅作品便是大自然赠与的丰厚果实。
寅强山水画之美,没在苍与润、雄与秀的和谐共处。这当中自然有适度的取舍,才能使得他的画愈发赏心悦目。纵观他的山水画,有一个显著特点:那就是气魄大,取景大、画幅大,画幅大时客观自然的写照需要,大又大的难处,画面的“整体感”极难把握,难于驾驭,画家知难而进,可见他的胆识非同一般。
寅强山水画的探索答题可分为二个阶段。第一阶段可见于早已行世的《张寅强山水画作品集》,亦可见于《心灵的选择》疑问的击节赞声里。他在这一阶段探索中,层师从李春海,胡广宗等名师,私淑王文芳、郭文涛等名家,对准脚下熟悉的这块秦川古塬,陇山渭水,苦苦追寻数十年,在各位老师身上学到了对艺术的真诚,并且以北宋巨匠范宽为宗,学以致用地磨砺着爽劲的笔力。但却苦于无法突破北派山水既定的绵绵不断的惯性程式而苦恼,他苦苦寻思着,要在题材上与程式上实现突围。他神往古代“边塞诗”中吟唱不接的浩瀚戈壁大漠,勾起了他从军年代长年生活过得西北边塞的片片回忆,盘橫于雄的“怅寥廓”之气骨,积蓄待发。恰与去年他被宁夏邀请作画,此期间他四上贺兰山多次到戈壁大漠中去体察感悟,从而使心中多年的“种子”终于找到了合适的土壤。贺兰山系列画作,为他的精神追求找到了归宿,也为他在笔墨上的突围寻得了出路。
他发现个贺兰山还是一个仍需开拓的领域,于是,他把对贺兰山的感受,自然特质与心灵特质进行了笔墨探索整合,使之不断趋于和谐,完美。因此面对他的贺兰山山水画,有如面对自然地真实感受,为此,他投入了过的的真挚与专注,为传达贺兰山的俊朗风骨,他选择了从经营位置入手,他的贺兰山山水画是从画面的构图、构成入手,谋求气势,在构图上他注重贺兰山大骑士的营造,极注重山势体态、和整幅作品的动态之美。他善于取舍,经常截取山中的一个片段进行描绘。他的画,由于山石骨骼清朗明晰,丘壑纵横深沉,峰峦辽远纵深,云雾遮峰锁谷,使人强烈感受到贺兰山的峻拔风骨。要营造大块文章,如果缺乏笔墨力度的有力支持,则易失空洞,正如谢赫云法论中所述,“骨法用笔”是运用笔法捕捉气象骨气以表现生命动态。寅强的了贺兰山山水画用笔极有新意。他的山势皴法一改往日之貌,用大笔斧版率意书写,纵横硬折,苍劲阔大的笔触,这是他根据贺兰山硬朗的雄峻的特质,重新组合的一种皴法。大体上是“大斧劈皴”、粗笔“折带皴”的组合。但在用笔上愈发强化了力度,显露出线的锋芒、苍劲、从而表现出贺兰山风磨砂打自然风化的苍桑感、硬朗感和独特风韵。为了使山之雄浑神秘,达到深邃之意境,他兼泼墨泼彩泼水相结合,使云雾形成了自然流动之势,以增强贺兰山的神秘莫测之美和山体雄浑拨打的阳刚之气。从而使“笔骨”“墨肉”愈加相得益彰。使峻拔、苍傲、雄健、云腾雾锁的贺兰山之魂跃然纸上。试想如果没有这些强有力的笔墨技巧的支撑,整个画面气势将消失殆尽。如此创作,亦是他自家心性,性情之使然。
如此同时,为了调整心态,他还创作了一些笔调轻松,画面舒朗,心性适意的即兴之作,如《沙湖清风》等等。虽性格不甚分明,但从中可看出他不断探索的痕迹,还望寅强不可浅尝辄止,更进一步,我们期待着他的山水画愈加成熟,风格更趋明朗,一展北派山水的新篇章。
诗词鉴赏
永遇乐 月初圆
——张寅强
小寒初月,潍城灯火,长廊黯亭。
树瘦石冷,雪积河封,小桥木板径。
风凄夜静,步慢声缓,独占幽雅良辰。
都踏遍,曲曲小园,怎尽万千风情。
银汉茫茫,依栏翘盼,望断天涯桥成。
秃笔残墨,白纸素心,
写山川秋春,往事难寻,笑我白发早生。
趁此清凉好时景,梅枝传春。
菩萨蛮 梦湖城
—— 张寅强
长长碧波涟漪娇,清风玉容暗送香,
赏荷池边站,芳露沾衣裳。
梦荡湖成舟,醉卧秋波船,
清风动芙蓉,明月映白莲。
清平乐 国画山水
——张寅强
椽笔挥扫,墨团搅水波。
点线奏成交响乐,细品其中玄奥。
云吞绝峰出没,雾锁碧水缥缈,
古道小桥犹在,还见炊烟袅袅。
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