新华社记者：张寅强老师好！每个书画家都有自己学习的艰难历程，您是怎么走上书画这条道路的？
    张寅强：我们上小学三年级时，学校就安排有写毛笔字课，十六开大字本上，每张十二个大字，字与字之间写上小楷字。我从小就喜欢写字课。回想起来也从来没有间断过。绘画是从爱看小人书开始的,因为喜欢就经常学着画，但总觉得不满意，这样画了几十年，还是觉得不满意，这大概就是我不断写画的动力吧。
高中毕业后，在农村劳动。有天大队通知我去县文化馆参加美术学习班，时间虽然不到一个月，但是学到了不少东西。课程安排有临摹、写生、创作等。每个学员都有一张结业创作。有句名言：“师父引进门，修行在个人”。我非常感谢我的第一位老师杭彦青，是他把我引进了绘画大门，现在虽然作古，但我非常怀念他！
回想我的绘画生涯，虽然一路艰辛，但也一路快乐。那些年真是笔不离手，兜里揣着小本子，走哪画哪。白天要工作、劳动，晚上在灯下临摹油画头像，每当完成一副作业，心情无比愉快。七十年代农村的宣传工作抓的很紧，从办宣传栏、黑板报、办展览、到墙上刷写大幅标语，我都尽自己最大努力做到更好，这样很锻炼人。使书画，造型能力不断提高。七九年在部队时我已经能够单独完成大型展览了，为部队建设做出了贡献。用心做事与随便练习是大不一样的。米芾练字的故事就很能说明这个问题，“当米芾借五两纹银买到一张纸时，一改平时不认真的习惯，纸摆在跟前却迟迟不敢动笔，一个永字不知蘸水在桌子上写了多少遍，并用心琢磨。三天才在上面写了一个字，但却与之前的字大不一样了”，这是用心的例子，很有启发作用。

    新华社记者：听了您的介绍，能不能这样理解：天道酬勤、精益求精、废纸三千、水到渠成？
    张寅强：对，这正是我从艺之初的体悟。

    新华社记者：那么您在学习书画方面都遇到过什么样的老师，他们对你的进步起到了什么作用？
    张寅强：八十年代我在千阳林业局工作，由于工作性质，我走遍了千阳的山山水水，而且工作之余有画写生的机会，并能观察体悟大自然的神圣与奇特，共性与个性、博大宏阔、精微妙理。这个时期正是《森林法》颁布前后，对宣传工作非常重视，也给我提供了学习、实践和提高的机会。在街头、交通要道绘制大型宣传画、标语牌、宣传专栏，并定期刷新更换。
    在绘制这些宣传画时，加上自己的想法进行再创作，无论是社会效应还是对我个人能力的提高都起到了很好的作用。
    省林业厅每年还会组织几次有绘画专长的人员进行培训，写生活动。具体组织人郑天欣老师在西安画坛人缘很好。那些年请了好多西安的名师，每个老师都有绝活，对我的学习提高有很大的帮助。并组织到北京参观第一届林业美术展览，使我大开了眼界，从此走上了主攻山水的道路。对我影响最深的有林业部宣传司的李春海老师，他是著名画家李可染的弟子。第一次见他画作，感觉他用笔特灵性，中锋侧锋、顺入倒出、笔尖、毛肚、毛根，一鼓作气。完全颠覆了我平时画画的理念。从此在心里种下了写意山水画的用笔之道。在淳化爷台山写生时，李老师和我们三位学员吃住在一起。既指导写生，又关心我们生活，五月天气麦已杏黄，下了几天雨。山里面还很冷，李老师把自己带的衣服，一定要分我一件穿，天晴后我要洗这件衣服，他拉住不让洗。其画品人品可见一斑。能得老师之言传身教，实乃此生之幸事也。
    第二位是刘文西老师，那天讲课，同来的一共四位老师。上午讲课，下午其他老师都走了，唯独刘老师留下画示范画，可见其人品实在不同一般。刘老师作画严谨认真，一丝不苟，粗放处大刀阔斧，挥洒自如、虚实并施，待线勾完后，稍作停顿，用大笔饱蘸水分将调色盘中残墨残色涮洗，然后在画面上抖笔，大大小小的墨彩点抖落满纸。此时一位七十岁左右满脸老年斑的老人跃然纸上，使人不由想起“大珠小珠落玉盘”的明快节奏。此时再看调色盘中，虽三张小画已完成，却依旧干净，洗笔水还是透亮的一样。刘老师把惜墨如金与挥洒自如都演绎的淋漓尽致。
    看了这两位老师作画，使我懂得了“可贵者胆、所要者魂”的真正含义了。
    听王金岭老师的讲课，使我知道了中国美学的辩证关系和道家思想的应用，胡光宗老师的一本《山水画教程》把我带进了中国山水画浩瀚的海洋，使我初窥古人心胸。体悟笔墨与自然之奥妙，写实与写真之关系。宋志贤老师对我书法的评价让我茅塞顿开，如醍醐灌顶。
    这些年先后阅读了中外美术史，山水画论，中国书法史，书法精神等美学方面的书籍。特别是画评、画论、品鉴等方面的文章。黄宾虹，陈子庄的画论，让人耳目一新，经常研究会方向自明。道家，佛家学说的辨证精神，思想境界，如同共产主义信仰一样，遁道者，自当得到道德的修炼，心灵的净化人格的提升。其不在结果而在过程。

    新华社记者：张老师您能够“转益多师，师法师心”并能真正做到身体力行，实为难得。
    张寅强：是的。他山之石，亦可攻玉。作为画家的我们要善于学习吗？

    新华社记者：您经常写生吗？您觉得写生与创作有什么关系吗？
    张寅强：写生是走向创作的必由之路，它起着记录大自然中奇景妙境之作用，是创作的重要储备。近三十年的毛笔写生，既记录了素材，又练习了笔墨，这个应该是画家的必修课。在林业系统工作时，要经常下乡，在山村一驻几十天、半个月是常有的事。记得有一年十月底到十一月初这段时间，在南寨乡工程造林工地，我们指挥部几个人吃住都在山神庙里，工作生活环境虽然很艰苦，但每天下午天黑前两个多小时，正好是我在周边画写生的好机会。秋冬之交，连绵起伏的群山，即无夏日的浮华，又无寒冬枯萎，站在高华，一览无余，骨骼分明，骨肉匀停，爽朗高华，确实很美。周围既无喧嚣嘈杂，又无任何干扰，纯粹成了我的世界。我可以尽情与群山交流，把他们的伟岸描摹下来。到十一月初，有天下午在山顶写生，不一会儿开始飘雪花，到后来漫天大雪，此时眼前的山梁沟壑处在一片朦胧之中。这应该是意象之美吧？黄宾虹老先生的雨打墙头影移壁不正是如此之意境吗？清而朦胧，浑沌却清。

    新华社记者：正是通过写生您对大自然有了真真切切的感受，活活勃勃的素材，而后焕化为笔端纸面的丹青图景，感人至深。
    张寅强：是这样的。

    新华社记者：张老师近年来创作了一些主题性题材的作品，能谈谈您的体会吗？
    张寅强：二〇〇八年五月，我在北京办个展期间，奥运公园主设计师胡洁教授，看完展览约我一起喝茶聊天，提出去奥运公园看看的建议，这也正是我的愿望。虽已戒严，但他有特别通行证，第二天一大早就直接带我上仰山，居高临下，向南眺望，奥运公园尽收眼底，鸟巢，水立方，会议中心，体育馆、奥运村、万人演艺广场、龙头水系，尽收眼底。北京中轴线上犹如绽放出了一朵灿烂夺目的奇异之花。这就激发了我创作奥运公园图的想法。胡老师为我提供了平面设计图、航拍图及一些相关资料，并讲述了他的设计思路及理念。经过研究整合从宏观上有了初步把握，我画了草图，并让朋友们提意见。大家认为细节上还有问题，然后带着问题又第二次入园采风。鸟巢等建筑物太大，相互之间的比例关系很难把握。把这些完全弄清楚后，我开始创作，总体上是平远构图，以显其深远壮阔，大型建筑物是高远构图，显其高大，这样就避免了把“鸟巢”真画成了鸟巢的弊病了。经三易其稿，历时半年多时间，创作了“北京奥运公园图”青绿巨幅山水，以表现金碧辉煌，欣欣向荣之意境。这张画被“新华社,北京奥组委《2008奥运特刊》六张连载发表介绍，受到社会的广泛关注和赞誉，二零一零年六月七日《光明日报》国家重大事件报导，六、七版《山水城市 中国特色的生态城市》报道中，通版转载《北京奥运公园图》。十二版是《上海世博会建设特刊》报导。
    《光明日报》，“光明网”的发表影响很大，大型网站几乎都转发、报导了。这是我创作的第一幅主题性作品，虽然难度很大，但对我的促进提升是显而易见的。也为我以后的主题性创作奠定了基础。

     新华社记者：张老师经历了大型主题性创作之后，您都有哪些感悟呢？
     张寅强：我的感触良多，对于大型创作而言，首先格局要大，以大观小，再而构思缜密，置陈布势，三要情韵贯穿，以小见大。如此而行，方可彰显写真的“精、气、神”。

    新华社记者：张老师您总结的太好了。
    新华社记者：二〇一三年宁夏自治区旅游局为您主办过《巍巍贺兰 张寅强中国画展》您能谈谈这个展览吗？
    张寅强：二零零五年我应朋友之邀去宁夏采风写生，故地重游，别有感触，这里已不是昔日从军时的模样了。现代化的都市拔地而起，期间我在一画廊二楼作画，有位朋友要求为他画幅贺兰山，我一直没有动笔，过几天他来取画，得知我没去过贺兰山时，第二天便一起去登山。连绵起伏的贺兰山脉，远看和其他山没有什么两样，但当深入山中，我深深被贺兰山的风骨所倾倒，贺兰山确实就是最好的绘画蓝本，裸露的山岩峻峭挺拔，长期经受风磨沙打的磨砺，像一位饱经风霜的老者，满目沧桑，却骨骼硬朗，巍然挺立，傲视苍穹，这不正是炎黄子孙自强向上，生生不息的民族之魂吗？我们应该为其传神立传。从此我下定决心，以贺兰山作为自己创作研究的学术方向。把贺兰山精神通过画笔传达给人们，使这座历代边塞诗人笔下的爱国名山，再放异彩。然而没有任何现成的笔墨借鉴。只能向自然学习，写生采风，多游多看，研究其历史、地理。初步确定，用笔墨的丰富性，弥补少树木，无人烟的单调缺憾。具体创作时，笔墨的勾、皴、擦、点、染，一并进行，线条要分明俊朗，又要与画面浑然一体。当我把第一张画好的画贴在画框里待干时，来画廊的人一眼就认出“咦，这画的是贺兰山吧？”看来这个感觉是对的，欣然之余，吟诗提笔记“大漠巨龙贺兰山，拔地崛起斗云天。风磨沙打傲骨在，护得塞上胜江南”。
    到二〇一三年，画贺兰山已经九个年头了，每年都多次去贺兰山采风写生，观察体悟，研究完善，从最初的感性认识，渐变成了理性认识，丰富笔墨语言的表现形式，使画面虚实相生，笔迹上软硬兼施。用硬朗表现精神，用柔传达墨韵，使作品耐看。从而达到从写实向写意的转化，使雄奇之中，不失精妙之美。
    几年下来，创作了各类贺兰山及宁夏自然风光的画作数百幅。这就产生了在银川办画展的想法，这个想法得到了宁夏文化旅游局的支持和帮助。画展的成功举办既宣传了宁夏的旅游文化，也使我的作品走向社会，与人们见面，被宁夏博物馆、文史馆、展览馆收藏，被宁夏文史研究馆聘为书画研究员。

    新华社记者：张老师，您能否高度概括一下贺兰山系列创作的心得体会。
    张寅强：我觉得贺兰山系列之后，我对“艺术与人生”，“题材与技法”，“写实与写真”有了更深入的认识，生活为我出新意，我为生活传精神，寄妙理于豪情之中，出新意于法度之外。

    新华社记者：您说的太好了！
    新华社记者：您觉得画展对于画家有何促进作用？
    张寅强：成功画家的一生要办好多次展览，办画展是对画家阶段性学习创作的一次回顾和检阅。我在山东办第一个展览时，把展厅布置好，仔细浏览，什么是清气、雅气，通过比较你就全明白了，办展是自己给自己挑毛病的绝佳机会，也是促进自己进步的必由之路。
    另外看展览非常重要，特别是那些名家、大家的展览，会让人有意想不到的收获。这些年我看过齐白石老先生的专题展，吴昌硕的书画展，八大山人的专题展，和众多的拍卖预展。当你站在大师们的画作前，你会弄清很多难以用文字表述清楚的问题。这对一个画家的进步是至关重要的。都说齐白石的梅花画的很好，当你面对梅花时，你会觉得有一种气场，气韵逼人，这时你才真正懂得好在何处。为什么是写而不是画。吴老的松树，可谓八面出枝，看印刷品根本无此感受，篆书用笔，既不滞也不滑，遒劲之意表现的恰到好处。八大山人的用笔之少，墨气之厚。徐渭的渍墨大写，收放自如，都让人如沐清风，受益良多。

    新华社记者：您对宁夏的山水情有独钟，我们周围的景观有没有引起您创作的欲望？
    张寅强：“秦风秦韵秦之声”，这是我零八年在北京办展期间，看了省戏曲研究院，晋京汇演剧目改编的秦腔歌剧《杨门女将》后吟写的，一直难以对出下联，第二年八月在黄陵县采风时，此时、此景、此地、此情，豁然开悟，得下联“黄土黄河黄帝陵”这是写陕西的，当然更要画陕西。黄帝陵我去过四次，每次都有不一样的感受，“森森巨柏，根深参天，身枝虬龙，苍翠茂繁，苍苍桥山，奇柏上万，呼呼涛声，响彻霄汉，沮水环绕，众山福参，奇异景观，神秘莫辩”。这是我为创作的《人文初祖轩辕黄帝陵图》写的题画诗的其中几句。此图二零一零年在省政府的四个部门和全国19个省商会联合出版的《天下秦商》一书中双页发表，同年创作的巨幅《秦岭雄风图》被省政府收藏陈列。陕北是红色旅游地，到处都留下革命前辈们的足迹，我去过三次，也创作过十多幅画，我会继续画下去。宝鸡是周秦文化的发祥地，有着灿烂的文化遗留和遗迹，有待我们去发现，去描绘。秦岭很美，是中华民族的龙脉所在，确有大岳雄风之气象，这些都值得我们去书写一生。名胜不少，景点很多，只要你走进它，都有取之不尽的素材。二零一五年我和朋友一起去姜子牙钓鱼台采风旅游，深深的被那里的奇异美景所感染。写生创作了一组画作。当钓鱼台主任张军岐看到后，写了一篇文章，配上画作，发表在旅游网上，得到了众多好评。

    新华社记者：张老师。您拓展了绘画题材，做了多方面的笔墨探索，您能讲讲吗？
    张寅强：我是这样想的：人有千面，山水亦然，一方水土养一方人，各处自有各处的特色，做为画家也应该“笔墨当随时代”，为争做到“一景一画”、“一画一法”。艺术是忌讳“重复，雷同”的，我近些年也是这么做的，

    新华社记者：对，张老师说出了艺术创作之真谛。
    新华社记者：好多人都评价您的字画很大气，这点您有什么体会？
    张寅强：毛泽东主席的诗词大气磅礴，书法洒脱自如，因为他有一颗伟人之心胸，无私之情怀，为人民服务之豪情，这些都是无人可及的，必将成为中华民族的和世界人类历史的宝贵财富。我是他的铁杆粉丝，永远崇敬学习的榜样，我学习诗词就是从他的诗词开始的。
历代正统教育的书法都写的很美，有一种正大气象，是学习书法的典范。古画论云：“取法乎上，仅得其中”，学这些最优秀的东西，才是书画艺术发展的正道。我们必须明白应该注重学什么。
    至于画嘛，处理位置很重要，要想大气必须从此处下功夫，留白是一幅画成败的关键。白让人有着无限的想象空间，道家谓阴阳相生，这是构图要诀，黄宾虹论，画有龙蛇，说的就是留白。潘天寿的启承转合是说经营位置，气脉贯穿也是留白，所以每幅画都要把留白经营好。

    新华社记者：张老师已近华甲之年，对书画家来说正是创作的好年华，您以后有何打算？
    张寅强：黄宾虹老先生有六十转甲子之说，这是激励自己不断努力，我非常崇敬老人的治学之道，浑厚华滋，精微博大，笔墨精妙，需要我用毕生精力去学习、研究、体悟。
    陆俨少先生的三分读书，三分练字，四分画画的治学之法，我觉得很受用，我也会坚持下去。
    甲子之年已无年轻人的狂热，也无那么多的激情，倒是容易回忆往事，也正好静心总结和梳理一下自己所走过的路程，一直以来，自己的书画追求，无外乎用两句话来总结：在壮阔之中注重精妙的营造，取雄奇之境更具真意的书写”。我会沿着这个路子，不断锤炼笔墨，继续向前。

    新华社记者：张老师的艺术思想，可否总结为：“壮阔精妙，雄奇写真”用这八个字来概括。
    张寅强：是的，你总结的很好。谢谢！

(责任编辑/王军)